Nach 3 Reinigungsphasen sind auf dem Gemälde bis dahin verborgene Details zutage getreten, unter anderem einige Buchstaben, die man als zu einem Motto zugehörig identifiziert hat, das im fünfzehnten Jahrhundert sehr populär war. Es stammt aus den Briefen Senecas an Lucilius.

Die malerische Überarbeitung ist ein ein sehr langwierieger Prozess, bei dem es darum geht, weder mit dem Original zu konkurrieren, noch es zu imitieren.

Betrachtet man Pieros Auferstehung nun im Detail, so macht man spannende Entdeckungen, die zu interessanten Fragen führen: Warum trägt Christus eigentlich keinen weißen Umhang? Und warum zeigt die Landschaft im Hintergrund zwei unterschiedliche Jahreszeiten? Die Antworten sind faszinierend.

Befand sich die Auferstehung schon immer am heutigen Ort? Wann, wo und warum entstand sie überhaupt? In Archiven sind nun Dokumente aufgetaucht, die einige dieser Fragen beantworten.

In diesem Teil erfahren wir etwas über die religiösen und politischen Hintergründe der Entstehungsgeschichte der „Auferstehung“, die auch neue Interpretationsmöglichkeiten zulassen.

Die Geschichte der Kunst Piero della Francescas ist eng mit der Geschichte der Freiheit von Borgo Sansepolcro verbunden. Es gibt eine Reihe von Gründen, aus denen die Auferstehung an den heutigen Ort verbracht wurde. Entdeckt in diesem Teil die spannende Geschichte des Ortswechsels, bei der auch die Medici in Florenz eine Rolle spielen.

Wenn die Werke Piero della Francescas den Zweiten Weltkrieg unbeschadet überstanden haben, so ist das dem Einsatz und dem Mut von Kunsthistorikern und Restauratoren wie Ugo Procacci zu verdanken.

14 toskanische Weinkellereien haben ein Unternehmensnetzwerk geschaffen, die Toscana Wine Architecture wird von der Region Toskana in Zusammenarbeit mit Vetrina Toscana und dem Verband der Wein-, Öl- und Geschmacksstraßen der Toskana gefördert. Diese Weinkellereien teilen die Leidenschaft für Design und hohe Weinqualität.

Das Weingut Rocca di Frassinello, entworfen von Renzo Piano, und das Weingut Antinori, entworfen vom Architekten Marco Casamonti, sind zwei Beispiele für die italienische Exzellenz in Wein und Design.

1949, an der Schwelle zu den 50er Jahren, hat Giulio Castelli eine große Eingebung: nützliche Gegenstände von großartigem Design in die Häuser der Italiener zu bringen: so entsteht Kartell.

Wenn Innovation und Nachhaltigkeit aufeinandertreffen, entstehen kreative Projekte. Internationale Designer, neue Materialien und Strategie erwecken Produkte von ausgezeichneter Qualität zum Leben, die der ganzen Welt gezeigt werden können.

Die Emu beginnt mit dem Austausch von Schulmöbeln. Von diesem Moment an spezialisiert sie sich auch auf Außenmöbel, bis sie sich der Bedeutung der Nachhaltigkeit immer bewusster wird.

Durch die Designer, die aus der ganzen Welt kommen, gelangt die Italianità ins Ausland. Die originellen Stile tragen dazu bei, die italienische Kultur bekannt zu machen und dabei einen internationalen Geschmack zu bewahren,

Die Architektin Enza Martellota erklärt den Ursprung der Trulli, wozu sie dienten und wie sich ihre Nutzungsbestimmung dann im Laufe der Zeit entwickelt hat.